这是个有意思的影片名字。想来大部分人看到这个名字想到的都是婚嫁之事，可是导演却反其道而行。
以白色为颜色显示的电影名字，彰显着导演的巧妙用心。没错，这是一部讲述白事的电影，讲述着殡葬师处理人之后事的故事。其实也合情合理，毕竟从人一出生，不论高低贵贱，不论来自何方，最终走向的都是一个终点 —— 死亡。而为了亡者衍生出的事件，必然就是人生之大事。
如今的人们，沉迷于刺激的感官娱乐，却很少去思考关于死亡的问题。在大家的眼中，死亡似乎成了一个避之不及的话题。而导演刘江江偏偏将一个朴素的殡葬师的形象搬上了大银幕，将大家的关注点聚焦于生离死别之中，于我看来，这是一个大胆的行为，也是一个成功的行为。
他的成功之处在于，他将这样一个被大家所忌讳的话题抬到了水面，容大家审视与思考。他运用了一个出狱的混混莫三妹关心着失去奶奶的天真孩童的温情故事，来展现这个冷漠主题。如此充满戏剧性的对比，却如一道光，穿越了生与死的界限，让每一个因思考而沉重的人，因为他们之间的互动而会心一笑。
正如监制韩延所言，生死是个终极关怀，终极课题。这部电影承载的是我们对生与死的思考。
影片的开头即是一个白发老人的逝去，同样出现的还有本片的主角之一 —— 女孩小文。这样一个年迈的离去与年轻的新生在同一个场景发生，如同一条线，将生与死连成了一个完整的圆。
出现的女孩小文执着而洒脱，没有接触过繁杂社会的天真与殡葬师莫三妹的世故形成对比，却也展现了莫三妹的心底善意一面。而对外粗鄙的他在与小文相处下所展现的温柔，形成鲜明反差，同时也让他有了人物的弧光。
影片中，不论是他在女孩遇见麻烦的鼎力相助还是成为孩子父亲的结局，无不展现着坚硬外表之下的一腔柔情。
正如片中出现的各色人一般，都有着外壳与软肉。隔壁用鼻孔看人的老板，也会因为莫三妹结婚而大力相助这个看不对眼的邻居；对别人‘ 凶神恶煞 ’的老殡葬师，也会因为一句普通的‘ 爷爷 ’而满脸慈祥。这个影片如此真实就在于，它展示了在快节奏社会里逐渐变得冷漠的现代人，也将现代人的坚硬外壳剥离，展现了存在于每个人心中的柔软。
小文的形象酷似传统人物哪吒，有着无法无天有情有义的特点的她与这个形象完美贴合。一直与他相处的莫三妹则如孙悟空，有着顽劣不拘的性格特点。他被生活重压，影片中也有隐喻。多次出现的五指山状的沙发，象征着生活的压力，而他就在这样的位置上，如坐针毡。
影片中有一个很有意思的点是，夜晚的莫三妹，不堪重压，五指山的沙发压在了他的背上，正如反抗天庭最终失败的孙悟空，只能在大山下苟延残喘。他这是被生活所击倒了。可在第二天早上，他背上的五指山不见了踪影，取而代之的是睁开眼所见的哪吒形象的小文。我的理解是，干净的小文代表着他心中的赤子之心，这也让混迹于黑暗的他有了光明。
影片刚开始的色彩是烟火气浓厚的，展现着武汉的平凡人生活。暖色的小巷展现着人们的熟识与互助；冷色的医院与殡仪馆展现着死亡的无情与冷漠。但随着故事的发展，影片的色调也在发生着变化。
偏冷色的殡葬店，会因为莫三妹与小文的互动带上暖色；冰冷的停尸房，会因为一代的传承而带上庄重色彩。从完全不像殡葬师的莫三妹，到认识小文，最终感受到职业魅力的过程中，影片的色彩也逐渐走向明快。
同样展现这一变化的还有一些特殊元素的出现。例如：星星图案的每一次出现，都在加重那句“ 人死之后会变成星星 ”的童真谎言，可就是这样的谎言之下包含的，却是真实的关怀与情义。
在我看来这部电影值得所有人去观看，因为它是在以一个轻松的方式讲述着大众认为的沉重话题。通过这种方式，我相信大家在走出电影院的时候，都可以对死亡有着别样的理解。毕竟死亡无法避免，真爱长存人间。
曾经大火的电影《寻梦环游记》的主题与此有着异曲同工之妙 —— 只要记得与逝去之人的美好情感，死亡就只是物理意义的消散。
正如影片所展示，每个人都浑浑噩噩活在当下，有着自己的执念与偏见。但是在每个人心中，都有自己所守护的有着一片赤子心的小文。为了守护这份美好，又有什么是无法面对的呢？
人生大事，什么是人生大事？是生与死，是相知与别离，也是我们生活中的每一次美好的情感。这部电影真正想要告诉我们的是，要珍惜当下的每一份美好，直面生活中的每一个大事。
